Povzetek glasbene lekcije v razredih 4 "B", 4 "C".

Tema četrtine: " Ali lahko vidimo glasbo."

Tema lekcije: " Junaške podobe v umetnosti."

Cilj: pokazati, kako glasba in likovna umetnost ubirata različne poti, da ustvarita junaške podobe.

Naloge:

Izobraževalni:otroke seznanite z glasbenimi deli, ki jasno odražajo temo te lekcije;

Razvojni: razvijati domišljijo pri glasbenem pouku skozi glasbene slike;

Izobraževalni: vzgoja moralnih in estetskih lastnosti osebnosti ruskega državljana, domoljuba svoje domovine z glasbo.

Glasbeni material: A. Borodin »Herojska simfonija« fragment; Romanca A. Borodina "Speča princesa"; Švedska ljudska pesem “Trije fantje” priredba V. Popova rusko besedilo

K. Alemasova.

Dodatno gradivo:reprodukcije V.M. Vasnetsov "Trije junaki" in I. Glazunov "Dva princa"

Oprema: učna tabla, klavir, zgoščenke, predvajalnik.

Med poukom

1. Poslušanje in učenje švedske ljudske pesmi »Trije fantje«.

Sluh.

Učitelj: - 1. Kakšno razpoloženje v vas vzbuja švedska ljudska pesem "Trije fantje"?

2.Kaj izraža in predstavlja melodija?

3. Katere slike nam pomaga videti pesem? Opiši z besedami iz pesmi.

4. Ali lahko tri fante imenujemo heroji? Zakaj?

5.Kakšna naj bo glasba, da si lahko predstavljamo junake?

Učenje pesmi.

2. Poslušanje in analiza romance A. Borodina "Speča princesa"

Učitelj: - Spomnite se skladatelja, ki je napisal te pesmi in glasbo zanje.

spanje. Spanje v globokem gozdu,

Princesa spi v čarobnem spanju,

Spanje pod streho temne noči,

Spanec ji je tesno zakril oči.

spanje. spanje.

Tako se je gluhi gozd prebudil,

Nenadoma sem se zbudila v divjem smehu

Čarovnice in goblini hrupno mrgolijo

In planil je nad princeso.

Samo princesa v globokem gozdu

Še vedno spi v istem mrtvem snu,

spanje. spanje.

Govorilo se je, da je tam gost gozd

Prišel bo mogočni junak,

Urok bo prekinjen s silo,

Čarobne sanje bodo zmagale

In princesa bo osvobojena, osvobojena.

A minevajo dnevi za dnevi

Leta gredo za leti...

Niti žive duše naokoli,

Vse je v mrtvem spanju.

Torej princesa v globokem gozdu

Tiho spi v globokem spanju;

Spanec je tesno držal oči;

Spi dan in noč.

spanje. spanje.

In nihče ne ve, kako kmalu

Odbila bo ura prebujenja

Otroci: - A. Borodin

Učitelj: - Pravilno!

Kako nam glasbeni jezik romantike pomaga videti pravljico?

Poslušanje odlomka "Speča princesa" A. Borodina.

Otroci: - Rondo oblika. Junaška narava epizod.

Učitelj: - Dobro opravljeno!

"Herojska tema" se v ruski umetnosti sliši že dolgo. Pogosto ga srečamo v ljudski umetnosti, poeziji, literaturi, glasbi, slikarstvu, gledališču in filmu. To je zato, ker so sovražniki od davnih časov od vsepovsod napadali Rusijo in se skušali polastiti naših dežel in bogastva. Podoba junaka se je v ruski umetnosti rodila kot podoba mogočnega branilca domovine.

3. Poslušanje in analiza odlomka iz 2. simfonije A. Borodina.

Sluh. Druga simfonija A. Borodina.

Učitelj: - 1. Ali obstaja kaj skupnega med predvajano glasbo in epizodami v romanci »Speča princesa«?

2. Kako glasbeni jezik simfonije izraža njen ruski značaj?

3. A. Borodin svoji Drugi simfoniji ni dal naslova. Kakšen naslov bi predlagali?

4. Kakšno sliko slika simfonija Bogatyr v vaši domišljiji?

Demonstracija reprodukcij.

Učitelj: - Katera slika je najbolj skladna z glasbo A.P. Borodina?

Dela različnih vrst umetnosti so se pojavljala neodvisno drug od drugega. Čeprav se zdi, da je "Bogatyrjeva simfonija" A. Borodina navdihnila "Bogatyrs" V. Vasnetsova, to ni tako; ustvarjalci teh del se v življenju niso nikoli srečali. Slika V. M. Vasnetsova je bila dokončana leta 1990, A. P. Borodin pa je umrl leta 1887. Ni naključje, da v našem dojemanju združujemo ta dela, saj jih povezuje skupna ideja poveličevanja moči in moči naše domovine. Poleti 1881 se je V.M. Vasnetsov, ki je živel v mirni regiji Abramtsovo v Moskvi, odločil vrniti k stari zamisli, ki se je pojavila pred 10 leti, a ni bila nikoli uresničena - sliki "Bogatyrs". Ta ideja ni nikoli zapustila umetnika, ne glede na to, kaj je počel. Mojster se ga ni mudi lotil, verjetno zato, ker je s svojim subtilnim instinktom umetnika in človeka, ki je globoko ljubil svojo domovino, predvideval, da bo to delo postalo najpomembnejša, najpomembnejša faza v njegovem življenju. V surovi regiji Vyatka, kjer se je rodil in preživel otroštvo, so ljudje poznali in pripovedovali številne starodavne legende. Zelo mlad bodoči umetnik je pozorno poslušal junaške pripovedke, zgodovinske pesmi in junaške epe. Ti živi vtisi so mu ostali do konca življenja. Ko je Vasnetsov končal svoje dolgo in težko delo, je dejal, da želi slikati tako, da slika »zveni kot glasba, peva kot ep, vznemirja kot domača pesem ...« Vendar slika ne spominja samo na nas daljne preteklosti, ampak tudi današnjega življenja. Vsi, ki so ga videli, razumejo, kaj je umetnik hotel povedati: proti zlu se moramo boriti! Boriti se kot Dobrinja Nikitič, ki je vstopil v boj s kačo Goriničem, kot Aljoša Popovič, ki je uničil zlobno pošast Tugarina ... Junaki trdno sedijo v sedlu. In ne dvomimo: nesreča bo doletela tiste, na katere bodo sprožili svojo pravično jezo.

4. Povzetek lekcije

Učitelj: - Druga simfonija A. P. Borodina je eno najboljših del ruske in svetovne simfonične glasbe. Prenaša podobo ruskega ljudstva kot veličastnega in močnega. Glasba A. P. Borodina je polna kontrastnih in subtilno podobnih podob bodisi mogočne moči, trdnosti bodisi duhovne mehkobe, ljubeče nežnosti. Tako drugače, a z veliko ljubeznijo, skladatelj prenaša poteze ruskega narodnega značaja. Nobenega dvoma ni, da je A. P. Borodin v opevanju ruske junaške moči videl le slavno preteklost našega naroda, ampak tudi njegovo še veličastnejšo prihodnost. Naš sodobnik, znanstvenik in skladatelj B. Asafiev je zapisal: »Pogosto, pogosto se vračam k Brodinovi 2. simfoniji, vsakič bolj in bolj razumem njeno veličino: kot da vsakič znova odkriješ v sebi občutek svoje domovine - življenjsko potrditev domovina od naših dni globoko do Igorjeve Rusije. To delo ni bilo moderno le pred več kot 100 leti, ko je nastalo, ampak zdaj, v našem času, preseneča s svežino in novostjo glasbene misli, svetlostjo podob in njihovo lepoto.«

Nežnost in dobra narava A.P. Borodin je menil, da so najboljše lastnosti ruskega človeka. Zato A. P. Borodin v svetovni glasbi zaseda svoje pravo mesto - junak ruske glasbe

Ponovljeno poslušanje 2. simfonije A. P. Borodina.

"A. Borodin je napisal samo 16 romanc. Štiri izmed njih sodijo v zgodnje obdobje. Kar se tiče zrelega obdobja njegovega ustvarjanja, je bila prva od romanc tega časa "Speča princesa". Borodin je tukaj naredil približno enako kot njegov prijatelj M. Musorgski : sam je napisal besedilo za romanco.

Med potekom romance se pred sušilnico vijejo tri glavne podobe: podoba spečega dekleta, zlobnih fantastičnih bitij in junaka-osvoboditelja. Mnogi v romanci vidijo elemente Glinkine opere "Ruslan in Ljudmila". A. Dargomyzhsky je neposredno izjavil, da je ta romanca "natanko ena izmed čudovitih strani "Ruslana", ne zaradi neposredne podobnosti glasbe, ampak zato, ker je prav tako subtilna, lepa in čarobna." Obstajajo pa razlogi za drugo razlago: znane so skladateljeve besede o njegovi zamisli: "S spečo princeso mislim na našo nesrečno zatirano državo in želim, da pride ura prebujenja." Nekateri muzikologi verjamejo, da je Borodin želel alegorično utelešiti Rusijo, vklenjeno s sovražnimi silami in čakajočo, da »pride ura prebujenja«. S tem je vredno primerjati, kar je Nekrasov deset let prej rekel, ko je nagovarjal rusko ljudstvo:

Se boš zbudil poln moči,

Ali pa usoda uboga zakon,

Naredili ste že vse, kar ste lahko:

Ustvaril pesem kot stok

In duhovno spočiti za vedno?

Romanca je napisana v tridelni obliki in se konča s kodo. V prvem (ponavljajočem se) delu glasba z zvoki prikazuje spečo princeso. Klavirski uvod že od vsega začetka vzpostavi enakomeren ritem, ki prenaša občutek zibanja uspavanke. Ta ritmična figura teče nespremenjeno skozi celotno romanco. Ustvari se občutek zmrznjenosti in nepremičnosti. Borodin je tu inovativno uporabil disonance, tako imenovane sekunde. Po strogih glasbenih zakonih morajo biti takšni intervali, kot pravijo glasbeniki, »razrešeni«, torej disonanci mora slediti sozvočje. Borodin jih pusti nerešene. Številni sodobniki se niso mogli sprijazniti s takšnim pogumom skladatelja, ki ga je poznal takratni glasbeni kritik G. A. Laroche. Skladatelju očita, da divja »orgija disonanc« in da »vztrajno in neusmiljeno (...) praska po ušesih s svojimi sekundami«. Celo N. A. Rimsky-Korsakov se je zdel Borodinovo inovativnost preveč drzen in je v svoji orkestraciji romance prevedel (»razrešil«) nekatere disonance v sozvočja. P. Čajkovski je, nasprotno, občudoval to Borodinovo odkritje in to romanco navedel kot dokaz svoje teorije, po kateri »vse, kar zveni dobro [in romanca zveni zelo dobro. - A.M.] mora imeti teoretično utemeljitev.« In P. Čajkovski je zagovarjal to umetniško odločitev Borodina.

Druge so epizode, ki prikazujejo gozd, mimo katerega drvi hrupni roj čarovnic in goblinov, a »ni žive duše naokrog«. Melodična melodija se umakne deklamacijskim frazam, v klavirskem delu pa se pojavi tako imenovana celotonska lestvica - motiv, povezan s podobami fantastične gozdne hudobije. Toda smrtna togost začaranega gozda se še vedno ne zruši. Toda v romanci je epizoda, v kateri se zastor dvigne. Ločitev začaranega gozda od povsem drugačnega sveta: svetel, neoblačen durov tonalitet zazveni slovesno - po teh disonancah - kot da bi sončni žarki planili v nepregledno goščavo. Borodin s svojo romanco potrjuje misel, da je možna osvoboditev izpod oblasti zlih sil.

Aleksander MAJKPAR

Aleksander Porfirijevič Borodin / Alexander Borodin
"Speča princesa"; 2 polki (Helen)

Aleksander Porfirijevič Borodin (31. oktober (12. november) 1833, Sankt Peterburg - 15. (27.) februar 1887, ibid.) - ruski skladatelj, znanstvenik - kemik in zdravnik. Član "mogočne peščice". Ustanovitelj ruskega epskega simfonizma

Aleksander Porfirijevič Borodin je bil nezakonski sin 62-letnega imeretskega kneza Luke Stepanoviča Gedianova (Gedevanišvilija) (1772-1840) in 25-letne Avdotje Konstantinovne Antonove in je bil ob rojstvu zapisan kot sin knežjega služabnika. - Porfirij Ionovič Borodin in njegova žena Tatjana Grigorjevna.
Do 8. leta je bil deček suženj svojega očeta, ki je pred smrtjo leta 1840 sinu dal svobodo in kupil štirinadstropno hišo zanj in Avdotjo Konstantinovno, ki je bila poročena z vojaškim zdravnikom Kleinekejem. V prvi polovici 19. stoletja se zunajzakonske zveze niso oglašale, zato so imena staršev skrili, nezakonskega fanta pa predstavili kot nečaka Avdotje Konstantinovne.

Zaradi svojega porekla, ki mu ni omogočalo vstopa na gimnazijo, se je Borodin doma šolal pri vseh predmetih gimnazije, študiral je nemščino in francoščino ter dobil odlično izobrazbo.

Že v otroštvu je odkril glasbeni talent, pri 9 letih je napisal svojo prvo skladbo - polko Helen. Učil se je (po maminem naročilu, predvsem doma) igranja na glasbila - najprej flavto in klavir, od 13. leta dalje pa še violončelo. Hkrati je ustvaril svoje prvo resno glasbeno delo – koncert za flavto in klavir.

Pri 10 letih se je začel zanimati za kemijo, ki je z leti iz hobija postala njegovo življenjsko delo.
Vendar pa je študij v znanosti in visokem šolstvu oviral isti "nezakoniti" izvor mladeniča, ki je zaradi pomanjkanja pravne možnosti za spremembo družbenega statusa prisilil Borodino mamo in njenega moža, da sta uporabila oddelek uradnikov Tverska zakladnica za vpis njunega sina v tretji ceh trgovcev Novotorzhskoe. Dobil je pravico končati srednjo šolo in nadaljevati šolanje na visokošolski ustanovi.

Poleti 1850 je Borodin odlično opravil zrelostne izpite na prvi sanktpeterburški gimnaziji, septembra istega leta pa je sedemnajstletni »trgovec« Aleksander Borodin kot prostovoljec vstopil na sanktpeterburško medicinsko-kirurško akademijo. , kjer je decembra 1856 diplomiral. Med študijem medicine je Borodin nadaljeval s študijem kemije pod vodstvom N. N. Zinina.
Po končani akademiji je Borodin nekaj časa delal kot specijalizant v Drugi vojaški kopenski bolnišnici, kjer je srečal častnika, ki se je tam zdravil, neznanega Modesta Musorgskega. Leta 1858 je Borodin po resnih raziskavah postal doktor medicine in zagovarjal disertacijo iz kemije. Istega leta je po navodilih vojaškega medicinskega znanstvenega sveta odšel v Soligalich, da bi preučil sestavo mineralne vode v bolnišnici trgovca A. A. Kokoreva. Poročilo o teh študijah A. Borodina je bilo objavljeno v moskovskem časopisu (1859) in je postalo resno znanstveno delo o balneologiji, ki je znanstveniku prineslo široko slavo.
Borodin je nadaljeval študij kemije na univerzi v Heidelburgu (Nemčija). V Karlsruheju se je skupaj z učiteljem Zininom in prijateljem Mendelejevom udeležil znamenitega mednarodnega kongresa kemikov. Na tem kongresu je bila dokončno uveljavljena atomsko-molekularna teorija zgradbe snovi. Borodin je zimo leta 1860 preživel v Parizu, kjer se je resno ukvarjal z znanostjo, poslušal številna predavanja znanih znanstvenikov in ure preživljal v knjižnicah.
Ko se je spomladi 1861 vrnil v Heidelberg, je Borodin srečal E. S. Protopopovo, ki je bila v Nemčiji na zdravljenju resne kronične bronhopulmonalne bolezni. Bila je čudovita pianistka. Pod njenim vplivom je Borodin obudil popolnoma ugaslo zanimanje za kompozicijo. Kmalu se je zdravje Ekaterine Sergejevne močno poslabšalo in Borodin je kot njen zaročenec spremljal žensko v Italijo, kjer je bilo podnebje ugodnejše.
Doma se je bil par prisiljen ločiti: Ekaterina Sergejevna je ostala v Moskvi z mamo, Aleksander Porfirjevič pa je odšel v Sankt Peterburg, kjer je dobil mesto izrednega profesorja na Medicinsko-kirurški akademiji. Zaradi gmotnih in vsakdanjih težav se je poroka zgodila le nekaj mesecev pozneje – spomladi 1863. Borodin do konca življenja ni nehal študirati znanosti. Je avtor več kot štiridesetih temeljnih del s področja kemije.
Borodin je od mladosti študiral glasbo, pisal je romance, komorne instrumentalne in klavirske skladbe. Te dejavnosti je bil prisiljen skrivati ​​pred znanstvenimi kolegi. Kljub vsemu je delo A. Borodina neprecenljiv prispevek v zakladnici ne le ruske, ampak tudi svetovne glasbene klasike. Osemnajst let je Borodin delal na svoji znameniti operi "Knez Igor", vendar je ni imel časa dokončati; po avtorjevem načrtu sta jo dokončala Rimski - Korsakov in Glazunov. To je bil pravi narodni junaški ep v glasbi. Prva uprizoritev Kneza Igorja je bila na odru Mariinskega gledališča v Sankt Peterburgu (1890). Borodinova opera se še vedno uspešno izvaja v gledališčih po vsem svetu.
Vrhunec ruske svetovne simfonične glasbe je Borodinova Druga simfonija, znana kot "Bogatirskaja" (1876). V njem, tako kot v operi "Knez Igor", je mogoče slišati motive ruske ljudske pesmi, v simfoničnem filmu "V Srednji Aziji" pa - ljudsko glasbo vzhoda. Skladatelj je ustvaril številne romance v žanru vokalnih besedil. Najbolj znana je romanca na podlagi pesmi A. Puškina »Za obale daljne domovine«. V njegovih drugih romancah živijo podobe junaškega epa in osvobodilne ideje (»Speča princesa«, »Pesem temnega gozda«).
Kljub temu, da je Borodin vse življenje posvetil znanosti, ga svet pozna in časti kot velikega skladatelja. Umrl je nenadoma, preden je dočakal visoko starost, zaradi srčnega infarkta februarja 1887. Star je bil le 53 let. A.P. je bil pokopan. Borodin v Sankt Peterburgu, na pokopališču Tihvin.

Pravljica
Posvečeno Nikolaju Andrejeviču Rimskemu-Korsakovu

spanje. Spanje v globokem gozdu,
Princesa spi v čarobnem spanju,
Spi pod streho temne noči,
Spanec ji je tesno zakril oči.
Spanje, spanje.

Tako se je gluhi gozd prebudil,
Nenadoma sem se zbudila v divjem smehu
Čarovnice in goblini hrupno mrgolijo
In planil je nad princeso.

Samo princesa v globokem gozdu
Še vedno spi v istem mrtvem snu.
Spanje, spanje.

Govorilo se je, da je tam gost gozd
Prišel bo mogočni junak,
Urok bo prekinjen s silo,
Čarobne sanje bodo zmagale
In princesa bo osvobojena, osvobojena.

A minevajo dnevi za dnevi
Leta gredo za leti...
Niti žive duše naokoli,
Vse je v mrtvem spanju.

Torej princesa v globokem gozdu
Tiho spi v globokem spanju;
Spanec ji je močno priklenil oči,
Spi dneve in noči.
Spanje, spanje.

In nihče ne ve, kako kmalu
Odbila bo ura prebujenja.

A.P. Borodin, 1867

Nekega dne ga je mala Ganja Litvinenko prosila, naj z njo odigra štiri roke.

"Ampak dovolite mi," je rekel, "ne znate igrati, srček."

- Ne, poglej, to lahko igram.

In z enim prstom vsake roke je zaigrala najpreprostejšo melodijo, ki so jo otroci poimenovali »kotlet polka«.

Aleksander Porfirijevič je ugodil otrokovim željam na to melodijo improviziral edinstveno, smešno polko. Pokazal ga je svojim prijateljem - Rimskemu-Korsakovu in Lyadovu. Veliko so se smejali in tudi poskušali pisati variacije na to stalno temo. Njihovemu podvigu se je pridružil tudi Cui. Na koncu je nastalo 24 variacij in 14 malih skladb za klavir, ki so izšle pod naslovom Parafraze.

Lisztu so bile parafraze zelo všeč. O tem je nekdo pisal v glasbenem feljtonu. Takrat je v skodelici za čaj nastal pravi vihar. Kritiki, sovražni do ruske glasbene šole, so se veselili priložnosti, da so napadli Borodina in njegove tovariše. Zatrdili so, da Liszt ne more odobriti takšnega eseja, ki bi le kompromitiral njegove avtorje. Ko je izvedel za to, je Liszt pisal Borodinu: "Dovolite mi, da se kompromitiram skupaj s tabo." Polki pa je dodal še svoj uvod ...

Tako je Borodin kljub vsem svojim zadevam in skrbem vedel, kako ostati vesela in vesela oseba ter biti prijazen oče svojim "številnim posvojenim hčeram".

Od kod je črpal moč?

Glasbena šala, napisana na nespremenljivo temo tako imenovane »kotletne polke« (A. P. Borodin) ali, kot so jo imenovali tudi v krogu Balakirjeva, »ta-ti-ta-ti«, je bila posvečena malim pianistom, ki so bili lahko predvaja temo samo s prstom vsake roke. V končni različici je "Parafraze" sestavljalo 24 variacij in 15 majhnih del. Na temo, ki bi jo vsak otrok lahko zaigral z enim prstom, so skladatelji z izjemno domiselnostjo in pristnim humorjem napisali celo vrsto plesov (valčke, menuete, polke, galope, svirke, tarantele), pa tudi »Uspavanka«, »Trezing« in več drugih kosov. Celoten cikel se konča s praznično "Slovesno procesijo" Lyadov. Cuijev »Valček« sodi k temu delu, ki se po besedah ​​Stasova »iskri kot šampanjec in očara s svojo strastjo«.
"Parafraze" so se izkazale za tako uspešne in izvirne, da so takoj pritegnile Lisztovo pozornost, takoj ko se je seznanil s to glasbo. V pismu z dne 15. junija 1879 avtorjem cikla je Liszt zapisal: »V obliki šale ste ustvarili delo ogromne vrednosti. Bil sem očaran nad vašimi "Parafrazami" ... Tukaj je končno čudovita zbirka znanosti, harmonije, kontrapunkta, ritma, figurativnega sloga in tega, kar se v nemščini imenuje "Formenlehre" - nauk o obliki. Z veseljem bom povabil profesorje kompozicije na konservatorijih v Evropi in Ameriki, da sprejmejo vaše "Parafraze" kot praktični vodnik pri poučevanju. Že na prvi strani so Variacije II in III pravi dragulji; naslednje številke do "Comic Fugue". « in »Procesija«, ki delo ovenčata s slavo. Zahvaljujem se vam, gospodje, za zadovoljstvo, ki ste mi ga dali ...« V zaključku svojega pisma je Liszt poudaril: »Moje sočutje in globoko spoštovanje. Imam zate, ki trajajo že vrsto let."
Lisztu je bilo to delo tako všeč, da je poslal svojo majhno variacijo na isto temo, ki je bila vključena v cikel in izdana v faksimilni reprodukciji.

A. Borodin je napisal le 16 romanc. Od tega štiri pripadajo zgodnjemu obdobju. Kar zadeva zrelo obdobje njegovega dela, je bila prva od romanc tega časa "Speča princesa". Borodin je tukaj ravnal podobno kot njegov prijatelj M. Musorgski: sam je napisal besedilo za romanco.

Med potekom romance se pred sušilnico vijejo tri glavne podobe: podoba spečega dekleta, zlobnih fantastičnih bitij in junaka-osvoboditelja. Mnogi v romanci vidijo elemente Glinkine opere "Ruslan in Ljudmila". A. Dargomyzhsky je neposredno izjavil, da je ta romanca "natanko ena izmed čudovitih strani "Ruslana", ne zaradi neposredne podobnosti glasbe, ampak zato, ker je prav tako subtilna, lepa in čarobna." Obstajajo pa razlogi za drugo razlago: znane so skladateljeve besede o njegovi zamisli: "S spečo princeso mislim na našo nesrečno zatirano državo in želim, da pride ura prebujenja." Nekateri muzikologi verjamejo, da je Borodin želel alegorično utelešiti Rusijo, vklenjeno s sovražnimi silami in čakajočo, da »pride ura prebujenja«. S tem je vredno primerjati, kar je Nekrasov deset let prej rekel, ko je nagovarjal rusko ljudstvo:

Se boš zbudil poln moči,

Ali pa usoda uboga zakon,

Naredili ste že vse, kar ste lahko:

Ustvaril pesem kot stok

In duhovno spočiti za vedno?

Romanca je napisana v tridelni obliki in se konča s kodo. V prvem (ponavljajočem se) delu glasba z zvoki prikazuje spečo princeso. Klavirski uvod že od vsega začetka vzpostavi enakomeren ritem, ki prenaša občutek zibanja uspavanke. Ta ritmična figura gre nespremenjena skozi celotno romanco. Ustvari se občutek zmrznjenosti in nepremičnosti. Borodin je tu inovativno uporabil disonance, tako imenovane sekunde. Po strogih glasbenih zakonih morajo biti takšni intervali, kot pravijo glasbeniki, »razrešeni«, torej disonanci mora slediti sozvočje. Borodin jih pusti nerešene. Številni sodobniki se niso mogli sprijazniti s takšnim pogumom skladatelja, ki ga je poznal takratni glasbeni kritik G. A. Laroche. Skladatelju očita, da divja »orgija disonanc« in da »vztrajno in neusmiljeno (...) praska po ušesih s svojimi sekundami«. Celo N. A. Rimsky-Korsakov se je zdel Borodinovo inovativnost preveč drzen in je v svoji orkestraciji romance prevedel (»razrešil«) nekatere disonance v sozvočja. P. Čajkovski je, nasprotno, občudoval to Borodinovo odkritje in to romanco navedel kot dokaz svoje teorije, po kateri »vse, kar zveni dobro [in romanca zveni zelo dobro. – A.M.] mora imeti teoretično utemeljitev.« In P. Čajkovski je zagovarjal to umetniško odločitev Borodina.

Druge so epizode, ki prikazujejo gozd, mimo katerega drvi hrupni roj čarovnic in goblinov, a »ni žive duše naokrog«. Melodična melodija se umakne deklamacijskim frazam, v klavirskem delu pa se pojavi tako imenovana celotonska lestvica - motiv, povezan s podobami fantastične gozdne hudobije. Toda smrtna togost začaranega gozda se še vedno ne zruši. Toda v romanci je epizoda, v kateri se zastor dvigne. Ločitev začaranega gozda od povsem drugačnega sveta: svetel, neoblačen durov tonalitet zazveni slovesno - po teh disonancah - kot da bi sončni žarki planili v nepregledno goščavo. Borodin s svojo romanco potrjuje misel, da je možna osvoboditev izpod oblasti zlih sil.

© Alexander MAYKPAR

Potapova Olga Nikolaevna
Naziv delovnega mesta: učiteljica teoretičnih disciplin
Izobraževalna ustanova: MAU DO "Otroška umetniška šola"
Kraj: Vas Inzer, okrožje Beloretsky, Republika Baškortostan
Ime materiala: Metodološki razvoj odprte lekcije
Zadeva:"Vokalna ustvarjalnost ruskega skladatelja A. Borodina"
Datum objave: 06.03.2017
Odsek: dodatno izobraževanje

Občinski avtonomni zavod

dodatno izobraževanje

"Otroška likovna šola"

METODOLOŠKI RAZVOJ

ODPRTA UČNA URA

SMER:

Teorija in metodika dodatnega izobraževanja otrok

"Vokalna ustvarjalnost ruskega skladatelja A. Borodina"

Izpolnila: Potapova O.N.

učiteljica

teoretične discipline

MAU DO "DSHI"

Vas Inzer 2017

1. Uvod.

2. Vokalna ustvarjalnost ruskega skladatelja A. Borodina (pogovor).

3. Naloga za študente - stilistična smer v glasbi.

4. Povezava glasbe in poezije v vokalni ustvarjalnosti A. Borodina.

5. Zaključek.

6. Seznam referenc.

7. Uporaba.

1. UVOD

Relevantnost raziskave:

Študijski predmet "Glasbena književnost" je eden od

obvezno

disciplinah

umetnosti

usmeril

duhovno in moralno

razvoj

mojstrstvo

duhovne in kulturne vrednote ljudstev sveta.

Med vadbo se učenci zanašajo na lastne vtise

korelirati

poslušal

delo

znancev

slogovna smer v glasbi. Učenci se morajo naučiti logično

ter dosledno ustno in pisno izražati svoje misli.

Do tega obdobja (tretji letnik študija glasbene literature)

študenti

nastajajo

glasbenozgodovinski

zastopstvo,

umetniška podoba in vsebina glasbenega dela. Študenti

zna določiti žanr, slog, obdobje, v katerem je delo nastalo,

opraviti primerjalno analizo poslušanih del.

V tej lekciji se učenci seznanijo z vokalno ustvarjalnostjo ruščine

Aleksander Porfirijevič Borodin, skladatelj iz 19. stoletja. Prejšnja lekcija

je bil posvečen skladateljevemu življenjskemu slogu in delu, njegovim dosežkom v znanosti.

A.P. Borodin je delal v dobi romantike, privlačile so ga junaške podobe.

»Borodinov talent je prav močan in osupljiv tako v simfoniji kot v njej

opera in romantika. Njegove glavne lastnosti so velika moč in širina, ogromna

hitrost

impetuoznost,

povezan

neverjetno

strast, nežnost in lepota« V.V. Stasov.

Predmet študija: glasbeno izobraževanje in izobraževanje otroških učencev umetniške šole.

Predmet študija: vokalna ustvarjalnost ruskega skladatelja

A. Borodin.

Cilj:

seznaniti študente z vokalnimi deli A. Borodina;

razvijati analitične in ustvarjalne domišljijske sposobnosti otrok;

izboljšati

glasbeni

dojemanje,

analizirati,

primerjajte, poudarite glavno.

Naloge

Izobraževalni: na podlagi glasbenih izkušenj učencev oblikovati svoje

vokal

še posebej

skladatelj

A. Borodin);

organizirati proces analize glasbenega dela.

Izobraževalni: razvijati

improvizacija

različno

skladatelji; razvijati ustvarjalne sposobnosti učencev.

Izobraževalni: na

čustveno

dojemanje

vokal

ustvarjalnost

skladatelj

A. Borodina

omeniti

spoštovanje

glasbeni

kultura

omeniti

spoštovanje

dobronamerno

odnos

mnenja drugih; bogatijo duhovni svet učencev.

Oprema: portret

A. Borodina,

M. Musorgski,

reprodukcije

Ruski umetniki, prenosnik.

Učne metode in oblike organizacije izobraževalnih dejavnosti:

praktično, besedno;

aktiviranje

glasbeni

študenti

posameznika

skupinske dejavnosti.

Oblika lekcije: lekcija-dialog.

Učni načrt

1. Seznanitev z vokalno ustvarjalnostjo A. Borodina.

2. Preizkusna naloga "Stilistična smer v glasbi."

3. Povezava glasbe in poezije v vokalni ustvarjalnosti A. Borodina.

4. Povzetek lekcije.

2. VOKALNO DELO SKLADATELJA A. BORODINA

Romantični žanr so oboževali ruski skladatelji 19. stoletja, dali so ga

Aleksander

Porfirijevič

ustvarjalni

dediščina je videti več kot skromna - le šestnajst del. IN

medtem ko imajo njegovi trije tovariši v »Mogočni peščici« število romanc

števila v deseticah in celo stotinah. Toda to je isti primer, ko

Kvantiteta ne more soditi kakovosti. Morda jih je malo, a vsaka je mojstrovina.

Romance A. Borodina lahko razdelimo v tri skupine:

Podobe ljudske epike, pravljice.

Lirične in psihološke skice.

Gospodinjski, humoristični.

Posebej zanimive so pravljične romance, na primer »Spanje

Princesa." Združuje podobe spečega dekleta, zlobne fantastičnosti

bitja in podobo junaka-osvoboditelja. Podobo princese so primerjali s podobo

vklenjen

sovražno

kdaj je ura

prebujanje." V romantiki so opazne značilnosti romantike, novega sloga v umetnosti.

tisti čas. Skladatelj uporablja obliko ronda, ki dobro izraža

slike dela. Refren - speča princesa, epizode - fantastične moči

in junak-osvoboditelj (oglejte si video).

"Pesem temnega gozda" vsebuje bolj specifično junaško podobo.

Skladatelj sam je zložil besede v duhu starih ljudskih pesmi.

(ni zaman, da je skladatelj svoji romanci dal podnaslov "Stara pesem"). V tem

romance Borodin je prikazal ljudske podobe preteklosti in v njih poudaril, da

kar je bilo blizu sodobnosti - elementarna moč in neobvladljivost, želja

na svobodo (oglejte si video).

Med liričnimi romancami zavzema posebno mesto elegija »Za obale«.

oddaljen." Delo je bilo napisano leta 1881 pod vtisom

smrti Modesta Musorgskega. Glasba romance se zliva z besedilom

izraža

razpoloženje

rezerviran

pogumen

žalost, bolečina izkušenj. (Učenec naredi kratko sporočilo: »Besedilo je

duhovni svet človeka, izražanje različnih čustvenih doživetij,

čustva in razpoloženje") Prav v tej romanci sta globina in moč

občutki v kombinaciji z zadržanostjo in plemenitostjo (ogled videa).

Osupljiv primer satiričnih romanc je "Aroganca"

A. Tolstoj.

Za Borodina nista bila značilna posmeh in ironija. Njegova glasba

razlikuje

dobre volje

pristopil

socialni

satirični žanr

priljubljena

ustvarjalnost

A. Dargomyzhsky

M. Musorgskega.

titular

svetovalec je

človek

specifična

predstavnik

koga

soseska,

značaj-aroganca -splošno alegoričen (oglejte si video).

Študentska naloga

V nekaterih romancah A. Borodina so opazne značilnosti novega sloga v umetnosti

čas - romantika.

ruski

romantika

začela

primeri narodne ustvarjalnosti, vključno z ljudsko umetnostjo.

Oblikovanje ruske romantike je tesno povezano z najpomembnejšim

zgodovinski

zmagovalni dogodek

Domoljubno

nacionalna identiteta, vera v velik namen Rusije in njenih ljudi

spodbujanje zanimanja za folkloro. Ruskim romantikom se je zdelo, da razumejo

duhu ljudstva, so se pridružili idealnim začetkom življenja. Ljudski značaj

se manifestira

kot ne samo pozitivno, ampak herojsko, nacionalno

original,

korenine

zgodovinski

tradicije

zgodovinske, razbojniške pesmi, epika, junaške povesti.

Značilnosti romantike so neskončno gibanje proti

pobegne,

fantastično

čudovito

sanjavost, globoke duhovne teme.

Opis naloge:

na tablo je narisano drevo, na deblu piše romantika, učenci

priložiti

napisano

romantični skladatelji. (listi - P. Čajkovski, F. Liszt, G. Sviridov, I. Bach,

N. Rimsky-Korsakov,

V.Verstovsky,

W. Mozart,

A. Borodin,

D. Šostakovič, F. Schubert, Ts. Cui, R. Schumann, M. Musorgski - učenci naj

izbrani ruski romantični skladatelji).

4. Povezava glasbe in poezije v vokalnem delu A. Borodina

Borodin se je v svojem delu obrnil na pesmi različnih pesnikov - in ne samo

Rusi Uglasbili so pesmi Aleksandra Puškina, Heinricha Heineja,

Aleksej Tolstoj. Tako kot Musorgski je včasih pisal besedila za svojega

vokalne miniature, ki so pripomogle k večji enotnosti glasbe in

besedilo. Skladatelj sam je povedal, da ga je »vleklo petje, kantilena in ne

recitativ." Od tod spevnost in melodičnost njegovih romanc. A. Borodin

Svoja čustvena doživetja in globino občutkov sem skušal izraziti čim bolj subtilno,

pesniške podobe.

Pri delu z besedili drugih pesnikov je skladatelj upošteval avtorjevo namero,

uporabljal žanre romantike, ki so blizu pesniškim žanrom: balada, elegija, pravljica,

iskano

izraznost

spremljava v kombinaciji z melodijo in besedilom.

REZULTAT LEKCIJE:

Učenci so se seznanili z vokalnim delom A. Borodina;

Določil je slogovno smer v skladateljevem delu

romantika in njene značilnosti;

Okrepljeno poznavanje romantičnih žanrov.

5. ZAKLJUČEK

Učni predmet "glasbena književnost" je pomemben predmet v

poučevanje učencev v otroški likovni šoli. Pri pouku se učenci zanašajo na

lasten

vtis,

glasbenozgodovinski

izvedba

slišati in si ustvariti svoje mnenje o glasbenem delu.

Učenci se na podlagi lastnih izkušenj izpopolnjujejo

glasbeno dojemanje, sposobnost analize, poudarjanje glavnega. Oblika

znanje o vokalni glasbi A. Borodina, razvijati sposobnosti improvizacije v

stilov različnih skladateljev. Učenci so spoznali kratko zgodovino

razvoj ruske romantike, njene značilnosti.

Na primeru romanc A. Borodina so učenci izsledili tesno povezavo

glasba in besedilo skladatelja samega, pa tudi besedila drugih

Med lekcijo je bil narejen naslednji zaključek:

Vokalna ustvarjalnost A. Borodina je mojstrovina svetovne kulture.

6. REFERENCE

1 M. Shornikova “Ruska glasbena klasika”, Rostov na Donu, založba

"Feniks", 2007

2 A.P. Borodinove romance \\musisseasons\borodin-romansy\

3 Znanstvena in metodološka revija “Glasba v šoli” 1-2004. Moskva.

4 A. Borodin "Romance", Moskva, "Glasba" 1987

5 Glasbeni klub V-20, Moskva, "Glasba", 1986.

6 A.V. Fedorov "Uvod v literarno kritiko", Moskva, Onyx, 2007