Medicină și chimie
Fondatorii Societății Ruse de Chimie. 1868
În opera muzicală a lui Borodin, tema măreției poporului rus, patriotismul și dragostea de libertate se aude clar, combinând amploarea epică și masculinitatea cu lirismul profund.
Moștenirea creativă a lui Borodin, care a combinat activitățile științifice și didactice cu slujirea artei, este relativ mică ca volum, dar a adus o contribuție cea mai valoroasă la vistieria clasicilor muzicali ruși.
Cea mai semnificativă operă a lui Borodin este pe bună dreptate recunoscută ca opera „Prințul Igor”, care este un exemplu de epopee eroică națională în muzică. Autorul a lucrat la opera principală a vieții sale timp de 18 ani, dar opera nu a fost niciodată terminată: după moartea lui Borodin, opera a fost finalizată și orchestrată pe baza materialelor lui Borodin de compozitorii Nikolai Rimsky-Korsakov și Alexander Glazunov. Montată în 1890 la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg, opera, remarcată prin integritatea monumentală a imaginilor sale, puterea și amploarea scenelor corale populare și strălucirea colorării naționale în tradiția operei epice Ruslan și Lyudmila a lui Glinka, a fost un mare succes și rămâne una dintre capodoperele până în zilele noastre.art operă internă.
A.P. Borodin este, de asemenea, considerat unul dintre fondatorii genurilor clasice de simfonie și cvartet din Rusia.
Prima simfonie a lui Borodin, scrisă în 1867 și lansată concomitent cu primele lucrări simfonice ale lui Rimski-Korsakov și P. I. Ceaikovski, a marcat începutul direcției eroic-epic a simfonismului rus. Simfonia a doua („Bogatyrskaya”) a compozitorului, scrisă în 1876, este recunoscută drept culmea simfonismului epic rusesc și mondial.
Printre cele mai bune lucrări instrumentale de cameră se numără primul și al doilea cvartet, prezentate iubitorilor de muzică în 1879 și 1881.
Muzica celei de-a doua părți a Cvintetului de coarde al lui Borodin a fost folosită în secolul al XX-lea pentru a crea cea mai populară melodie „I See Wonderful Freedom” (cu versuri de F. P. Savinov).
Borodin nu este doar un maestru al muzicii instrumentale, ci și un artist subtil al versurilor vocale de cameră, un exemplu izbitor al căruia este elegia „Pentru țărmurile patriei îndepărtate” după cuvintele lui A. S. Pușkin. Compozitorul a fost primul care a introdus în romantism imagini ale epicului eroic rusesc, iar odată cu ele ideile de eliberare din anii 1860 (de exemplu, în lucrările „Prițesa adormită”, „Cântecul pădurii întunecate”), fiind și autor de cântece satirice și umoristice („Aroganță”, etc. .).
Opera originală a lui A.P. Borodin s-a remarcat prin pătrunderea sa profundă în structura atât a cântecului popular rus, cât și a muzicii popoarelor din Orient (în opera „Prințul Igor”, filmul simfonic „În Asia Centrală” și alte lucrări simfonice ) și a avut un impact vizibil asupra compozitorilor ruși și străini. Tradițiile muzicii sale au fost continuate de compozitorii sovietici (Serghei Prokofiev, Yuri Shaporin, Georgy Sviridov, Aram Khachaturian etc.).
Figura publica
Meritul lui Borodin pentru societate este participarea sa activă la crearea și dezvoltarea oportunităților pentru femei de a primi studii superioare în Rusia: a fost unul dintre organizatorii și profesorii cursurilor medicale pentru femei, unde a predat între 1872 și 1887.
Borodin a dedicat timp considerabil lucrului cu studenții și, folosindu-și autoritatea, i-a apărat de persecuția politică a autorităților în perioada de după asasinarea împăratului Alexandru al II-lea.
Lucrările muzicale ale lui Borodin au fost de mare importanță pentru recunoașterea internațională a culturii ruse, datorită căreia el însuși a câștigat faima mondială tocmai ca compozitor, și nu ca om de știință, căruia i-a dedicat cea mai mare parte a vieții sale.
Adrese din Sankt Petersburg
- 1850-1856 - bloc apartament, strada Bocharnaya, 49;
Viață de familie
Ekaterina Sergeevna Borodina suferea de astm, nu tolera climatul nesănătos din Sankt Petersburg și mergea de obicei la Moscova toamna, unde locuia mult timp cu rudele, întorcându-se la soțul ei numai iarna, când vremea uscată și geroasă. s-a instalat. Cu toate acestea, acest lucru încă nu a garantat-o de atacuri de astm, timp în care soțul ei a fost atât medic, cât și asistentă pentru ea. În ciuda bolii grave, Ekaterina Sergeevna a fumat mult; În același timp, suferea de insomnie și adormea abia dimineața. Alexander Porfiryevich, care și-a iubit cu drag soția, a fost forțat să suporte toate acestea. Nu erau copii în familie.
Moarte prematură
În ultimul an de viață, Borodin s-a plâns în mod repetat de dureri în zona inimii. În seara zilei de 15 februarie (27), în timpul Masleniței, s-a dus să-și viziteze prietenii, unde s-a simțit brusc rău, a căzut și și-a pierdut cunoștința. Încercările de a-l ajuta au fost fără succes.
Borodin a murit brusc, la vârsta de 53 de ani, din cauza unei inimi frânte.
Memorie
În memoria remarcabilului om de știință și compozitor au fost numiți următoarele:
- Străzile din Borodin în multe localități din Rusia și alte țări
- Sanatoriu numit după A.P. Borodin din Soligalich, regiunea Kostroma
- Sala de adunări numită după A.P. Borodin de la Universitatea Rusă de Tehnologie Chimică numită după. D. I. Mendeleev
- Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin din Sankt Petersburg.
- Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin nr. 89 din Moscova.
- Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin nr. 17 din Smolensk
- Airbus A319 (număr VP-BDM) al companiei aeriene Aeroflot
- Muzeul lui Alexandru Porfirevici Borodin, satul Davydovo, regiunea Vladimir
Lucrări majore
Opere
- Bogatyrs (1868)
- Mlada (cu alți compozitori, 1872)
- Prințul Igor (1869-1887)
- Mireasa țarului (1867-1868, schițe, pierdută)
Lucrări pentru orchestră
- Simfonia nr. 1 es major (1866)
- Simfonia nr. 2 în b-moll „Bogatyrskaya” (1876)
- Simfonia nr. 3 la minor (1887, completată și orchestrată de Glazunov)
- Pictura simfonică „În Asia Centrală” (1880)
Ansambluri instrumentale de cameră
- Trio de coarde pe tema cântecului „Cum te-am supărat” (g-moll, 1854-55)
- Trio de coarde (Bolshoi, sol major, până în 1862)
- trio cu pian (re major, înainte de 1862)
- cvintet de coarde (fa minor, până în 1862)
- Sextet de coarde (re minor, 1860-61)
- Cvintet cu pian (do minor, 1862)
- 2 cvartete de coarde (la major, 1879; re major, 1881)
- Serenadă în stil spaniol din cvartetul B-la-f (compoziție colectivă, 1886)
Lucrări pentru pian
Doua mâini
- Adagio patetic (As-dur, 1849)
- Suită Mică (1885)
- Scherzo (As-dur, 1885)
Trei mâini
- Polka, Mazurka, Marșul funerar și Requiem din Parafrază pe o temă neschimbată (compoziție colectivă de Borodin, N. A. Rimsky-Korsakov, T. A. Cui, A. K. Lyadov, 1878) și toate acestea cu ajutorul lui Borodin
Patru mâini
- Scherzo (Mi major, 1861)
- Tarantela (re major, 1862)
Lucrări pentru voce și pian
- Frumoasa fată s-a îndrăgostit (anii 50)
- Ascultați, prieteni, cântecul meu (anii 50)
- De ce ești devreme, zori mic (anii 50)
- (cuvinte de G. Heine, 1854-55) (pentru voce, violoncel și pian)
- (cuvinte de G. Heine, traducere de L. A. May, 1868)
- (cuvinte de G. Heine, traducere de L. A. May, 1871)
- În casele oamenilor (cuvinte de N. A. Nekrasov, 1881)
- (cuvinte de A. S. Pușkin, 1881)
- (cuvinte de A.K. Tolstoi, 1884-85)
- Grădina minunată (Septain G., 1885)
Potrivit lui Borodin
- Prințesa mării (1868)
- (1867)
- . Romantism (1868)
- Cântecul pădurii întunecate (1868)
- Mare. Balada (1870)
- Melodia arabă (1881)
Ansamblul vocal
- Cvartet vocal masculin neînsoțit Serenada a patru domni către o singură doamnă (cuvinte de Borodin, 1868-72)
Literatură
- Alexandru Porfirievici Borodin. Viața sa, corespondența și articolele muzicale (cu o prefață și o schiță biografică a lui V.V. Stasov), Sankt Petersburg, 1889.
- Scrisori de la A.P. Borodin. Colecția completă, verificată critic cu textele originale. Cu o prefață și note de S. A. Dianin. Vol. 1-4. M.-L., 1927-50.
- Khubov G., A.P. Borodin, M., 1933.
- A. P. Borodin: la centenarul nașterii sale / Yu. A. Kremlev; [reprezentant. ed. A. V. Ossovsky]. - L.: Filarmonica din Leningrad, 1934. - 87, p. : portret
- Figurovsky N. A., Solovyov Yu. I. Alexandru Porfirievici Borodin. M.-L.: Editura Academiei de Științe a URSS, 1950. - 212 p.
- Ilyin M., Segal E., Alexander Porfirievici Borodin, M., 1953.
- Dianin S.A. Borodin: Biografie, materiale și documente. a 2-a ed. M., 1960.
- Sokhor A.N. Alexander Porfirievich Borodin: Viață, activități, muzică. creare. M.-L.: Muzică, 1965. - 826 p.
- Zorina A. G. Alexandru Porfirievici Borodin. (1833-1887). - M., Muzică, 1987. - 192 p., incl. (compozitori ruși și sovietici).
- Kuhn E.(Hrsg.): Alexandru Borodin. Sein Leben, seine Musik, seine Schriften. - Berlin: Verlag Ernst Kuhn, 1992. ISBN 3-928864-03-3
Legături
| Alexandru Borodinîn Wikiquote | |
| în Wikisource | |
| Alexandru Borodin pe Wikimedia Commons |
- Enciclopedia muzicală, M.: Marea Enciclopedie Sovietică, volumul 1. M., 1973.
- Borodin Alexander Un site despre viața și opera compozitorului.
Nu atât de extins pe cât s-ar putea aștepta de la un compozitor de talie mondială. Până la urmă, trebuia să fie nu numai compozitor, ci și chimist, precum și medic și doctor, îmbinând toată această vinegretă cu predarea. Dar ei spun adevărul când spun că o persoană talentată este talentată în toate.
Borodin a început să scrie muzică în timp ce studia la Academia de medicină-chirurgie. Mai exact, și-a arătat interesul pentru a scrie muzică și mai devreme, dar în anii studenției a început să scrie romanțe și piese pentru pian. Acest lucru l-a nemulțumit pe supervizorul său, care credea că studentul său a devenit prea distras de la activitățile sale științifice.
S-a întâmplat că în timpul stagiului său în străinătate, Borodin a ales să-și ascundă interesul pentru scrierea muzicii. Pur și simplu nu a vrut să-și nemulțumească colegii. Când s-a întors în Rusia în 1862, s-a întâlnit și a devenit membru al cercului său. Același care în anii următori a primit numele „”.
Merită să spunem cine a influențat de atunci preferințele muzicale ale lui Borodin? A devenit un adept al școlii naționale ruse și, de asemenea, a urmat spiritul moștenirii creative a lui Mihail Glinka. Mai târziu, Borodin a devenit și un participant activ în cercul Belyaev.
În timpul vieții, nu a reușit niciodată să-și termine lucrarea principală, care a adus autorului său faima mondială. Borodin a scris opera „Prințul Igor” de peste optsprezece ani.
Alexander Borodin și-a bazat cea mai ambițioasă lucrare pe lucrarea istorică „Povestea campaniei lui Igor”. Ideea lui i-a fost cumva sugerată lui Borodin; erau doar în acea seară la o întâlnire muzicală la Shestakova. Lui Alexandru i-a plăcut această idee și s-a pus pe treabă cu entuziasm.
Nu a trăit niciodată să vadă sfârșitul operei sale. Prin urmare, Glazunov și Rimsky-Korsakov au decis să termine această lucrare pentru el. Există opinia că Glazunov a restaurat independent uvertura, pe care o auzise cândva interpretată de autor. Cu toate acestea, Glazunov însuși a negat acest lucru în toate modurile posibile. Dar se știe complet și complet de încredere că el a compus și a orchestrat în mod independent cea de-a treia parte a „Prințului Igor”.
„Prințul Igor” continuă tradițiile lucrării lui Glinka „O viață pentru țar”. De asemenea, este plin de sunete puternice ale corului și scene folclorice grandioase.
Ideea acestei lucrări, precum și dorința de a-l onora pe decedat, au determinat mai mulți muzicieni să se unească pentru a-și scrie propria lucrare pentru el. Și merită remarcat faptul că tocmai datorită acestui spirit rar de unitate această lucrare s-a dovedit a fi atât de holistică.
Un monument ridicat în 1889 la mormântul lui Borodin (școală. I.Ya. Ginzburg, arhitect I.P. Ropet) cu donații publice. Pe monument a fost reprodus un citat din Simfonia „Bogatyr”.Cu toate acestea, unii critici susțin că acești autori au luat lucrarea deja finalizată a lui Borodin și au dat-o drept a lor sau au rescris complet unele dintre părțile sale. În orice caz, această lucrare, care a fost pusă în scenă în 1890, a devenit punctul culminant al operei compozitorului și întruchiparea integrității monumentale a operei, precum și punctul culminant al simfonismului rus.
Dar opera sa este marcată de influența puternică nu numai a muzicii populare rusești, ci și a muzicii popoarelor din Orient.
Iubindu-și cu tandrețe soția, el a servit adesea alături de ea atât ca medic, cât și ca asistentă. A suferit de astm bronșic, ceea ce nu a împiedicat-o să fie o fumătoare pasionată și să fumeze fără nicio strângere de conștiință. Pe lângă toate celelalte, ea suferea și de insomnie. Bineînțeles, și soțului meu îi lipsea somnul.
În ultimul an de viață, s-a tot plâns de dureri în piept. La 15 februarie 1887, își vizita prietenii. Acolo și-a pierdut brusc cunoștința. Nu a fost posibil să-l aducă în fire. S-a stabilit ulterior cauza decesului: ruptura cardiaca.
Lista lucrărilor lui Borodin:
Lucrări pentru pian
- Hélène-Polka (1843)
- Recviem
- Mica suită (1885; orchestrată de A. Glazunov)
- În mănăstire
- Intermezzo
- Mazurca
- Mazurca
- Visele
- Serenadă
- Nocturnă
- Scherzo în la bemol major (1885; orchestrat de A. Glazunov)
Lucrări pentru orchestră
- Simfonia nr. 1 în mi bemol major
- Adagio. Allegro
- Scherzo. Prestissimo
- Andante
- Allegro molto vivo
- Simfonia nr. 2 în si minor „Bogatyrskaya” (1869-1876; editat de N. A. Rimsky-Korsakov și A. Glazunov)
- Allegro
- Scherzo. Prestissimo
- Andante
- Finala. Allegro
- Simfonia nr. 3 în la minor (doar două mișcări scrise; orchestrată de A. Glazunov)
- Moderato assai. Poco piu mosso
- Scherzo. Vivo
- În Asia Centrală (În stepele Asiei Centrale), schiță simfonică
Concerte
- Concertul pentru flaut și pian și orchestră (1847), pierdut
Cameră muzică
- Sonata pentru violoncel și pian în si minor (1860)
- Cvintet cu pian în do minor (1862)
- Trio cu pian în re major (1860-61)
- Trio de coarde (1847), pierdut
- Trio de coarde (1852-1856)
- Trio de coarde (1855; neterminat)
- Andantino
- Trio de coarde (1850-1860)
- Cvartetul de coarde nr. 1 în la major
- moderato. Allegro
- Andante con moto
- Scherzo. Prestissimo
- Andante. Allegro risoluto
- Cvartetul de coarde nr. 2 în re major
- Allegro moderato
- Scherzo. Allegro
- Nu turno. Andante
- Final. Andante. Vivace
- Scherzo pentru cvartet de coarde (1882)
- Serenata alla spagnola pentru cvartet de coarde (1886)
- Cvartet pentru flaut, oboi, violă și violoncel (1852-1856)
- Cvintet de coarde în fa major (1853-1854)
- Sextet în re minor (1860-1861; au supraviețuit doar două mișcări)
Opere
- Bogatyrs (1878)
- Mireasa țarului (1867-1868, schițe, pierdută)
- Mlada (1872, Actul IV; Actele rămase au fost scrise de C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky și L. Minkus)
- Prințul Igor (editat și completat de N. A. Rimsky-Korsakov și A. Glazunov)
- Cel mai faimos număr sunt dansurile polovtsiene
Romance și cântece
- melodie arabă. Cuvinte de A. Borodin
- Pentru țărmurile patriei îndepărtate. Cuvinte de A. Pușkin
- Din lacrimile mele. Cuvinte de G. Heine
- Frumos pescar. Cuvinte de G. Heine (pentru voce, violoncel și pian)
- Mare. Baladă. Cuvinte de A. Borodin
- Printesa marii. Cuvinte de A. Borodin
- Cântecele mele sunt pline de otravă. Cuvinte de G. Heine
- Cântecul pădurii întunecate (Cântec vechi). Cuvinte de A. Borodin
- Fecioara drăguță s-a îndrăgostit... (pentru voce, violoncel și pian)
- Ascultați, prieteni, cântecul meu (pentru voce, violoncel și pian)
- Aroganţă. Cuvinte de A.K. Tolstoi
- Printesa adormita. Basm. Cuvinte de A. Borodin
- În casele oamenilor. Cântec. Cuvinte de N. Nekrasov
- Notă falsă. Romantism. Cuvinte de A. Borodin
- De ce ești devreme, zori mic... Cântec
- Minunata gradina. Romantism. Cuvinte de C.G.
Alexander Porfirievici Borodin (1833-87) compozitor și chimist rus.
Alexander Borodin este membru al societății de compozitori „Mighty Handful”, unul dintre creatorii cvartetului clasic rus și a mișcării eroic-epic din simfonia rusă; opera „Prințul Igor” (finalizată de N.A. Rimski-Korsakov și A.K. Glazunov. producție 1890). Simfoniile I (1867) și a II-a („Bogatyrskaya”, 1876). 1 (1879) și 2 (1881) cvartete de coarde, romanțe; peste 40 de lucrări de chimie organică (metode de obținere a unor acizi organici); unul dintre organizatorii şi profesorii cursurilor de medicină pentru femei (1872-87).
Alexandru Borodin a fost fiul nelegitim al prințului georgian de vârstă mijlocie Luka Gedianov și al burghezei din Sankt Petersburg Avdotya Antonova. Conform obiceiului de atunci, copilul a primit numele de familie al unuia dintre iobagii tatălui său. Băiatul a studiat limbile acasă - germană, franceză, engleză (mai târziu a stăpânit și italiana). A arătat un interes timpuriu pentru muzică: la opt ani a început să ia lecții de flaut, apoi de pian și violoncel, la nouă a compus o polcă pentru pian la 4 mâini și deja la paisprezece ani și-a încercat mână la compunerea pentru un ansamblu de cameră. Cu toate acestea, ceea ce l-a atras pe Borodin cel mai mult nu a fost muzica, ci chimia, care a devenit profesia lui. Din 1850 până în 1856 a fost student voluntar la Academia de Medicină-Chirurgie din Sankt Petersburg, la absolvire a rămas acolo ca profesor și în 1858 a primit diploma de Doctor în Medicină. Apoi Borodin a fost trimis într-o călătorie științifică în Europa de Vest (1859-1862). În străinătate, a cunoscut o tânără pianistă amatoare din Moscova, Ekaterina Sergeevna Protopopova, în timp ce cânta muzica alături de care a descoperit lumea muzicii romantice a lui Chopin, Liszt și Schumann. Curând s-au căsătorit. La întoarcerea în Rusia, a fost ales profesor asociat la catedra de chimie a Academiei Medico-Chirurgicale, iar în 1864 - profesor obișnuit (mai târziu șef) al aceleiași catedre. În ciuda studiilor sale intensive în știință, Borodin nu a abandonat niciodată muzica: în această perioadă a creat cvintete de coarde și pian, un sextet de coarde și alte lucrări de cameră. Anul decisiv în biografia sa muzicală a fost 1862, când Borodin l-a cunoscut și s-a împrietenit cu compozitorul Mily Balakirev și cu cercul său (cunoscut mai târziu ca Noua Școală Rusă sau „Mighty Handful”), format din Cesar Cui, Nikolai Rimsky-Korsakov și Modest Musorgski; sub influența lor, Borodin a început să lucreze la o simfonie în mi bemol major. Finalizarea lui a fost amânată din cauza volumului de muncă al compozitorului cu activități științifice, didactice și publicistice (Borodin a predat la Cursurile de medicină pentru femei, a editat revista științifică „Cunoașterea”, etc.), dar în 1867 simfonia a fost totuși finalizată, iar în 1869 a fost finalizată. realizat sub conducerea lui Balakireva. Lucrarea lui Borodin la opera farsă Bogatyri datează din anii 1867-1868 (o parodie a genului de atunci larg răspândit al operei romantice pe o temă istorică rusă, folosind melodii de J. Offenbach, J. Meyerbeer, A. Serov, cântece rusești etc. ); în același timp, a scris mai multe romanțe, care sunt capodopere ale versurilor vocale rusești. Succesul Simfoniei I l-a încurajat pe Borodin să continue să lucreze în acest gen: în 1869 a apărut ideea unei simfonii în si bemol minor, dar compozitorul a abandonat-o curând, atras de ideea unei opere bazate pe complotul epopeei antice rusești The Lay of Igor's Campaign. La scurt timp, opera a fost abandonată; O parte din muzica compusă pentru ea a fost inclusă în Simfonia a II-a, a cărei finalizare datează din 1875. Din aproximativ 1874, Borodin a revenit la conceptul său de operă și a continuat să lucreze din când în când la scenele individuale ale Prințului Igor. Cu toate acestea, până la moartea compozitorului, opera a rămas neterminată. În această perioadă, Borodin a mai scris două cvartete de coarde (1879 și 1885), două mișcări ale Simfoniei a treia în la minor, un tablou muzical pentru orchestră în Asia Centrală (1880), o serie de romanțe și piese pentru pian. Muzica sa începe să fie interpretată în Germania, Belgia și Franța, în mare parte datorită asistenței lui Franz Liszt, cu care Borodin a menținut o cunoștință personală. Prin propria sa recunoaștere într-o scrisoare adresată soției sale, el trebuia să fie „în același timp un om de știință, antreprenor, artist, funcționar guvernamental, filantrop, medic și pacient”. Sănătatea i-a fost subminată de munca excesivă, iar la 27 februarie 1887 a murit subit la un bal Maslenitsa la Academia Medico-Chirurgicală din Sankt Petersburg. Opera Prințul Igor este, fără îndoială, cea mai mare realizare creativă a lui Borodin. A fost finalizată și instrumentată după moartea compozitorului de către prietenii săi Nikolai Rimsky-Korsakov și Alexander Glazunov și a fost pusă în scenă pentru prima dată la Sankt Petersburg în 1890. Simfonia a doua și a treia neterminată, precum și pictura În Asia Centrală, sunt aproape în imagini la operă: iată aceeași lume a trecutului eroic al Rusiei, care a adus la viață o muzică de o putere remarcabilă, o originalitate extraordinară și o culoare strălucitoare, uneori marcată de un rar simț al umorului. Borodin nu s-a remarcat prin iscusința sa de dramaturg, dar opera sa, datorită înaltelor sale merite muzicale, a câștigat scene în întreaga lume.
Borodin Alexander Porfirievici(1833 – 1887),
compozitor rus.
Este unul dintre reprezentanții remarcabili ai culturii ruse din a doua jumătate a secolului al XIX-lea: un compozitor strălucit, un chimist remarcabil, o persoană publică activă, profesor, dirijor, critic muzical, a dat dovadă și de un talent literar extraordinar.
Cu toate acestea, Borodin a intrat în istoria culturii mondiale în primul rând ca compozitor. El a creat nu atât de multe lucrări, dar ele se disting prin profunzimea și bogăția conținutului lor, varietatea genurilor și armonia clasică a formelor. Cele mai multe dintre ele sunt asociate cu epopeea rusă, cu povestea faptelor eroice ale poporului. Borodin are, de asemenea, pagini cu versuri pline de suflet și pline de suflet; glumele și umorul blând nu îi sunt străine.
Pentru Stilul muzical al compozitorului se caracterizează printr-o gamă largă de narațiune, melodie(Borodin avea capacitatea de a compune în stilul cântecului popular), armonii colorate, aspirație dinamică activă. Continuând tradițiile lui M Glinka, în special opera sa „Ruslan și Lyudmila”, Borodin a creat simfonia epică rusă și, de asemenea, a stabilit tipul de operă epică rusă.
Alexandru s-a născut la 31 octombrie (12 noiembrie 1833) la Sankt Petersburg. El era fiul nelegitim al unui prinț georgian de vârstă mijlocie Luka Gedianov și al unei țărănci iobag Avdotia Antonova. Băiatul a studiat limbile acasă - germană, franceză, engleză (mai târziu a stăpânit și italiana). A arătat un interes timpuriu pentru muzică: la vârsta de opt ani a început să ia lecții de flaut, apoi de pian și violoncel, la nouă a compus o polcă pentru pian la patru mâini și deja la paisprezece ani și-a încercat mână la compunerea pentru un ansamblu de cameră.
Cu toate acestea, ceea ce l-a atras pe Borodin cel mai mult nu a fost muzica, ci chimia, care a devenit profesia lui. Din 1850 până în 1856 a fost student voluntar la Academia de Medicină-Chirurgie din Sankt Petersburg, la absolvire a rămas acolo ca profesor și în 1858 a primit diploma de Doctor în Medicină.
Apoi, Borodin a fost trimis într-o călătorie științifică în Europa de Vest (1859–1862). În străinătate, a cunoscut o tânără pianistă amatoare din Moscova, Ekaterina Sergeevna Protopopova, în timp ce cânta muzica alături de care a descoperit lumea muzicii romantice a lui Chopin, Liszt și Schumann. Curând s-au căsătorit. La întoarcerea în Rusia, a fost ales profesor asociat la catedra de chimie a Academiei Medico-Chirurgicale, iar în 1864 - profesor obișnuit (mai târziu șef) al aceleiași catedre.
În ciuda studiilor sale intensive în știință, Borodin nu a abandonat niciodată muzica: în această perioadă a creat cvintete de coarde și pian, un sextet de coarde și alte lucrări de cameră. Anul decisiv în biografia sa muzicală a fost 1862, când Borodin l-a cunoscut și s-a împrietenit cu compozitorul Mily Balakirev și cu cercul său (cunoscut mai târziu ca Noua Școală Rusă sau „Mighty Handful”), format din Cesar Cui, Nikolai Rimsky-Korsakov și Modest Musorgski; sub influența lor, Borodin a început să lucreze la o simfonie în mi bemol major.
Finalizarea lui a fost amânată din cauza volumului de muncă al compozitorului cu activități științifice, didactice și publicistice (Borodin a predat la Cursurile de medicină pentru femei, a editat revista științifică „Cunoașterea”, etc.), dar în 1867 simfonia a fost totuși finalizată, iar în 1869 a fost finalizată. realizat sub conducerea lui Balakireva. Lucrarea lui Borodin la opera farsă Bogatyri datează din anii 1867–1868 (o parodie a genului larg răspândit de opera romantică pe o temă istorică rusă, folosind melodii de J. Offenbach, J. Meyerbeer, A. Serov, cântece rusești etc. ); în același timp, a scris mai multe romanțe, care sunt capodopere ale versurilor vocale rusești.
A. Borodin. Romantism „Prițesa adormită”
Succesul Simfoniei I l-a încurajat pe Borodin să continue să lucreze în acest gen: în 1869 a apărut ideea unei simfonii în si bemol minor, dar compozitorul a abandonat-o curând, atras de ideea unei opere bazate pe complotul epopeei antice rusești The Lay of Igor's Campaign. La scurt timp, opera a fost abandonată; O parte din muzica compusă pentru ea a fost inclusă în Simfonia a II-a, a cărei finalizare datează din 1875. Din aproximativ 1874, Borodin a revenit la conceptul său de operă și a continuat să lucreze din când în când la scenele individuale ale Prințului Igor. Cu toate acestea, până la moartea compozitorului, opera a rămas neterminată.
În această perioadă, Borodin a mai scris două cvartete de coarde (1879 și 1885), două mișcări ale Simfoniei a treia în la minor, un tablou muzical pentru orchestră „În Asia Centrală” (1880), o serie de romanțe și piese pentru pian. Muzica sa începe să fie interpretată în Germania, Belgia și Franța, în mare parte datorită asistenței lui Franz Liszt, cu care Borodin a menținut o cunoștință personală.
Opera Prințul Igor este, fără îndoială, cea mai mare realizare creativă a lui Borodin. A fost finalizat și instrumentat după moartea compozitorului de către prietenii săi Nikolai Rimsky-Korsakov și Alexander Glazunov și a fost pus în scenă pentru prima dată la Sankt Petersburg în 1890. A doua și a treia simfonie neterminată, precum și pictura „În Asia Centrală” sunt aproape. din imagine până la operă: aici este aceeași lume trecutul eroic al Rusiei, care a adus la viață muzică de o putere remarcabilă, o originalitate extraordinară și o culoare strălucitoare, uneori marcată de un rar simț al umorului. Borodin nu s-a remarcat prin iscusința sa de dramaturg, dar opera sa, datorită înaltelor sale merite muzicale, a câștigat scene în întreaga lume.
Borodin a murit la Sankt Petersburg pe 15 (27) februarie 1887 și a fost înmormântat la Cimitirul Tikhvin al Lavrei Alexandru Nevski.
În memoria remarcabilului om de știință și compozitor au fost numiți următoarele:
Cvartetul de stat numit după A.P. Borodin
Străzile din Borodin în multe localități din Rusia și alte țări
Sala de adunări numită după A.P. Borodin de la Universitatea Rusă de Tehnologie Chimică numită după. D. I. Mendeleev
Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin din Sankt Petersburg.
Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin nr. 89 din Moscova.
Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin nr. 17 din Smolensk
Lucrări majore
Opere
„Bogatyrs” (1867)
„Mlada” (împreună cu alți compozitori, 1872)
„Prințul Igor” (1869-1887)
„Mireasa țarului” (1867-1868, schițe, pierdută)
Lucrări pentru orchestră
Simfonia nr. 1 es major (1867)
Simfonia nr. 2 în b-moll „Bogatyrskaya” (1876)
Simfonia nr. 3 la minor (1887, completată și orchestrată de Glazunov)
Pictura simfonică „În Asia Centrală” (1880)
Ansambluri instrumentale de cameră
Trio de coarde pe tema cântecului „Cum te-am supărat” (g-moll, 1854-55)
Luka Gedianova. Mama lui Alexandru, Avdotya Konstantinovna Antonova, era fiica unui simplu soldat. Născut în afara căsătoriei, Alexandru a fost înregistrat ca fiul slujitorului Gedianov, Porfiry Borodin.
Alexander Borodin a fost educat acasă. A cântat la flaut, pian și violoncel.
În 1856, Borodin a absolvit Academia Medico-chirurgicală din Sankt Petersburg (acum Academia Medicală Militară S.M. Kirov). În 1858 a primit titlul de doctor în medicină.
La scurt timp după absolvirea academiei și finalizarea experienței medicale obligatorii, Borodin a început mulți ani de cercetare în domeniul chimiei organice, care i-au adus faima în Rusia și în străinătate. După ce și-a susținut teza de doctorat, în 1859 a plecat într-o călătorie științifică în străinătate. Borodin a petrecut trei ani în Germania, Franța și Italia.
Din 1862 a fost conferențiar, din 1864 a fost profesor titular, iar din 1877 a fost academician al Academiei Medico-Chirurgicale.
În 1872-1887 a predat un curs de chimie la cursurile de medicină pentru femei din Sankt Petersburg, dintre care a fost unul dintre organizatori.
În 1868 a devenit unul dintre fondatorii Societății Ruse de Chimie.
1. Corul și orchestra Teatrului Academic de Stat Bolșoi al URSS interpretează „Dansul Polovtsian” din opera lui Borodin „Prințul Igor”. Directori de cor: Alexander Rybnov, Alexander Khazanov. Dirijată de Mark Ermler. Înregistrare din 1969.
2. Orchestra Simfonică Academică de Stat a URSS, condusă de Svetlanov, interpretează Simfonia nr. 2 a lui Borodin în si minor „Bogatyrskaya”" . Inregistrat in 1983.
3. și 4. Cvartetul Borodin - Rostislav Dubinsky— Vioara I, Yaroslav Alexandrov— Vioara a 2-a, Dmitri Shebalin— viola, Valentin Berlinsky— violoncel— interpretează fragmente din cvartetul în re major I. Allegro moderato și III. Nu turno. Andante.